- 时间:2019-12-16 17:05来源:大米艺术 点击: 次
- 裴满意 字非一,90后,江西临川人氏 现生活工作于上海 主要从事文化艺术研究、创作 闲暇从事批评与策展 主张理论与创作兼容 跨文化、跨学科、跨领域,相互打通 在这位90后身上, 我看到了东方文化的影子 文/【法】阿图姆 昨天在工作室实在是无聊,没有创作的
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裴满意
字非一,90后,江西临川人氏
现生活工作于上海
主要从事文化艺术研究、创作
闲暇从事批评与策展
主张理论与创作兼容
跨文化、跨学科、跨领域,相互打通
在这位90后身上,
我看到了东方文化的影子
文/【法】阿图姆
昨天在工作室实在是无聊,没有创作的兴趣,在刷朋友圈的时候看见一张照片,立刻吸引了我。照片当中那侘寂的感觉,让我一下子回到了在日本生活的那种亲切。
从日本回中国已经这么多年了,也很少遇见这种“寂寞”的美,因为绝大多数在中国你能看到的空间都是红红的,绿绿的,很喜庆的样子,就像过年一样,或者是太像我们欧洲的风格,很当代,但没有多少东方特征。
名称《侘寂之美》
日裱、宣纸 29x44cm 2019
我曾经在日本生活过一段时间,很喜欢日本的生活美学、民艺学与他们的茶道,但是在中国很少真正有这样的场景,也很少遇到谈心的朋友。
好些年前,我曾经一度迷恋美国汉学家比尔·波特(BillPorter)写的《空谷幽兰》,书中有写他寻访中国的隐逸文化,高僧、道士等等奇人异事,很是迷人。就像中国的山山水水,永远充满神秘感与境界。
当我看到裴满意为自己的展览所写的序言的时候,我很是困惑,有一点读不懂,这种困惑跟之前在大学学很老的汉语一样,有一种古代读书人的语言味道。
名称《一片空山禅诗》
宣纸、宋裱 23x40cm 2018
作品细节
很开心的是我终于见到了他本人,他有一点胡子,个子不很高,他给我递他的资料,上面有英文翻译,我才能顺畅的读下来,没想到他是一位90后,一点都不是我想象中的“老道士”的感觉。
然后,我们就开始攀谈起来,我问他喜欢日本的茶道吗,他说,是的,裴告诉我,这次展览也是想营造一种东方美学的氛围。
是的,我可以体会到他布展的气质,摆放的桌子,以及老物件,有一种简素、枯槁、自然、幽玄、静寂的感觉,新旧搭配得真恰当。
我问他这写的是什么,他说,是明末清初大思想家、艺术家方以智的一段话。裴说方以智是一位高人,思想史上被遗忘的“集大成者”,是一位打通艺、禅、道的高人。可惜,我汉学学得不太好,不知道他具体说的是谁。他说跟黄宗羲、王夫之同时代,这个我知道的,他们都是大学者。他说历史上像方以智这样的大人物还有很多,有待学术进一步的认可。
然后,他向我介绍他的样书,他说他今年30虚岁,这次也是把这个展览,变成自己对自己的一个总结,为未来留一个纪念。
名称《东方禅境》
宣纸 15x20cm 2018
这个方法挺好的,我30岁的时候,刚好博士毕业,也给自己做了一个画册,可惜没有他这么多,他说他写了100多万字,我真不敢相信,中国人好吹牛皮,但是看到他展示的这么多手稿、日记、读书笔记的时候,我慢慢改变最初的想法,敬佩之情油然而生。
看他的日记真得很有趣,很棒了,写这么多日记,不容易,我自己曾经也写过,但是坚持不了。
这个日常的记录,生活的点点滴滴,太温馨了,特别是那个道教的符号书籍,以及一些古书,有感觉,哈哈。
看到他对诗书文史哲艺,这么多的学科都有研究,感觉他确实很杂,与一般的学者、艺术家只做一个方向很不一样。但这么年轻能这样,已经很不容易了。虽然我也看不太懂,我问他,你难道天天读书吗,不休息吗,他说,他从小喜欢这些,觉得看书太有趣了,仅此而已。
名称《砧杵空山》
水墨 20x30cm 2018
一个人越早知道自己需要什么越好。我心中想,这小伙子,也太早熟了。因为,我现在都不太确定自己需要什么,是不是很尴尬。
在他的一排著作与作品目录中,有些人名我都不知道,但是我知道弗朗索伊斯·朱利安(Francois Jullien)这个人,里面有谈他的文章,我来中国之前,就是通过看朱利安的书,了解中国,了解中国的艺术。例如,他《淡》的研究一样,充满东方智慧与诗性,我太喜欢了,很向往,这就是我想象中的中国的样子。
中国人现在都学习西方,往视觉文化上走西方的艺术样式,而不是从古人的“天”、“地”,“心”、“性”等角度出发来观察周围。就像老子说的“有物混成,先天地生。寂兮!寥!”
裴满意《日记》剪影
纸本 10x15cm 2017
看他的日记,可知,裴很早就开始研究《易经》,这个太有趣了,我觉得《易经》基本涵盖了中国的智慧。我问他,会不会算命,他笑了笑,说他不迷信。我也笑了,哈哈。
他说《易经》象、数、理、位的变易之道,是中国的大智慧,具体到艺术层面,河图洛书,其实是史前文明的造型学,他建议我去看阿城的《文明的造型探源》一书,以北极星为中心的星象,是古人天文历法的重要标准,而不是我们常说的太阳,这也是导致中国人与众不同的宇宙观、天地观与造型学的一个原因。此外,他特别提到史前的视觉文化,其实要远比当下的碑帖的视觉资源要鲜活、丰富,不要被传统碑帖给障目了。
对于传统人们往往有很多误解。例如,现在我们把占星与五行,以及占卜搞混,甚至越来越走向一种神秘化与迷信,其实与战国时候的邹衍脱不开关系,他把上古的阴阳五行与占星学、天文历法等结合在一起,从而形成了一种“符应若兹”的王朝天命观念,这对中国日后的经学,以及中国人,中国的艺术价值观影响太大了。在绘画上,一直到四王,都是如此,到黄宾虹才打破。
裴满意北京个展“而立年的自审与凝思”现场
《视觉的秩序与认识结构》观念艺术作品 2019
再则,他还谈到他想做一个佛教的大型观念艺术,讨论佛教观念在民间的文本特征、历史变迁、仪式行为、信仰归属等话题。我觉得有意思。因为我也特别喜欢中国的佛教艺术,特别是对敦煌有一种憧憬。
我向他请教书法,他说他不喜欢称书法为书法,书写其实才是书法的常态与日常,运虚写气的书写性,才是书法的堂奥。
就像古人的诗词,不是把它当做艺术来看的,而是一种日常的生活记录与书写,它是围绕着生活的方方面面而展开的。
“我们现在把书法当作一种艺术,看上去书法‘高大上了’,其实是‘低’看了书法,也就是把书法‘隔离’出了生活”他接着说。
“清代以前的文人,没有严格的书法家与艺术家区别,就像诗歌与书法一样,等等都是打为一片的,都是感觉系统的生发,也都是日常生活罢了。”他侃侃而谈。
《观念摄影:打脸·凡圣双泯》
聊到这里,裴感慨地说:“什么都贵在打通,心活,则法活。现在人都把理论与创作打成两断,什么都分化的太细,分到最后,瞎子太多。例如,这种将书法与诗歌的感觉互动共生起来优秀的传统,在当下的年轻人心中慢慢失传了。能将诗歌真正融入日常的青年书法家、艺术家,太少了,他们的眼光都是盯着西方看,觉得我们的东西落后了,没什么可学,就算学了,大部分也是抄抄唐诗宋词,这种学是学不进血脉里去的,是无法与古人‘以心印心’,可见诗歌与书写的互动断层得厉害。”
我想向他学古代诗词,可是,太难了,曾经学过,放弃了,不过慢慢的,可以懂得一点点汉语诗词的美妙了。
后来,我们还在一起聊了茶道,他认为,茶,终究是天地一物,它是离开不了人的,茶性本质上就是人性,也是天性。
《梵相:坐忘如是》
纸本 15x20cm 2019
茶的最高归属,是分享,是自然而然,是回到人,回到真实,这也是茶回溯大自然的最高茶礼。
茶不是水中月,镜中花,特别是茶气,是可知可感的。他说,茶气是一个非常美妙而难以形容的东西,就像气造就了中国音乐的顿挫与转折一样。裴说书法也一样,书之大局以气为主,使转所以行气,气得则形体随之,古人所谓运虚写气,乃此生生之气耶,对此,我非常不太能理解,也许是对传统的学问还不熟悉的原因。
他说这是中西方宇宙观、生命观,以及感觉系统等不一样的原因造成的。为此,他举例子说明,就跟中西医的差别一样。
古希腊与中国都以手腕为诊断的部位,但是所观察到的却很不一样,中国是切脉,古希腊是测量脉搏。
名称《漪流与远影的溪声》
宣纸 20cmx24cm 2018
中国人的诊脉,医生的每根手指都可以区分出“沉”、“浮”的不同,故而食指、中指与无名指的按压,有六种脉位,两个手腕加起来,就是十二种。这种细微的观察,透露出中国人对人体内生命动态的观念的构成是很绵密的,也是意象的、诗意的。就像感受天上浮云、楡荚飘落、风吹鸟毛一样细密。
古希腊,则注重观察动脉垂直起落所产生的节奏与缩胀,很少像中国关切血气与肤色间的流动与活动。两种方法并没有高低之分,只是不同的观察目的与感受方式的不同,导致观察到的具体的内容不同罢了。
与他聊天,真是一种享受,也有一种紧张感,因为他思维跳得太快,瞬间爆出的信息量太大,我还不能完全听明白,但他的确健谈得很。对于书法他极为强调回到甲骨文之前的原始书写,他说很多东西一旦成熟了,如二王、唐楷等等,写着写着就容易僵化了,必须打破,回到艺术的原点,去重新思考、探索一种神秘的、能量式的,一种与天极神互动交流的冥想状态。
今天绝大多数书法家,都是写汉字,这本没有错,但是他更强调一种非语言的东西。他解释道:“因为真正本源性的语言是一定与人的原始状态密不可分的,这是语言得以产生的条件。当下的人们,都是为了艺术,而原始人则不是,他们是为了交流,为了求生,为了活命,为了与神通灵验,为了家族繁衍,是一种生生之德。”
这看上去很传统,很古旧,其实是有趣的灵魂,鲜活而不失当代,他不仅仅研究古代,对当下存在也有自己敏锐地观察。我自己是法国人,可是跟他聊法国文学与哲学,还真没有他通透,他对法国当下一大批活跃的哲学家,如巴迪欧、斯蒂格勒、甘丹·梅亚苏等都熟知,而我作为一个法国人,却很少关注这些,说来惭愧。
而立年的一个小伙子,为何如此早熟?这是我的疑问,也是困惑,因为我接触到的很多年轻人似乎对这些老东西并不感兴趣,对什么是真正的东方审美,也不太敏感,看书更是做做样子罢了,但是在他身上我看到了中国传统读书人的影子,有我心中对中国文化与中国意境的想象。
名称《塞尚的笔触消失了吗?》
宣纸 25cmx30cm 2018
聊天快结束的时候,裴为了让我更清醒地理解东方意境中的感觉语言,他指着茶书里面引用日本的俳句,上面写着:
没有一块石头
可以打狗
这凄凉的月
纷纷然
叶落在叶上
雨打在雨上
对此,他点评到:“这么安静的诗,真不知道怎么说好,自然而然。就像手捧茶碗,大自然即在你手中,宇宙也在心中,存在在存在里。这是诗歌,是茶道,难道不是哲学,不是艺术么?”
裴满意书画作品
名称《龍象》
纸本 40x45cm 2011
名称《拟八大笔意》
纸本 30x48cm 2015
名称《非花村主人》
纸本 20x58cm 2015
名称《三友吟》
纸本 40x80cm 2016
名称《雨及未果》
纸本 40x45cm 2019
名称《日文系列007》
纸本 40x455cm 2019
名称《坎离》
纸本 25x30cm 2018
名称《方以智药地炮庄语》
纸本 25x30cm 2018
名称《万物天德》
纸本 25x30cm 2018
名称《自作诗:空怜寂月》
纸本 15x20cm 2019
名称《观念书写艺术之民间医学手稿系列1:打伤肚痛方》
纸本 20x30cm 2018
名称《书写观念艺术:他者与第三持存》
纸本 200x300cm 2018
材料:道教古籍、道符、水墨、书法、玉兰花
作品名称《书写观念艺术:百度与认知判断的毒药》
纸本 20x30cm 2017
材料:道教古籍、道符、水墨、书法、玉兰花
作品名称《书写观念艺术:CCTV、鬼画符与胡说八道》
纸本 20x30cm 2017
材料:道教古籍、玉兰花、书法等
名称《书写观念艺术:互联网资本与“抖音“政治混合体纠缠现状》
纸本 20x30cm 2017
名称《书写观念艺术:非文字系列》
史前巫师像、大汶口图符、玛雅兰达字母、摩梭人象形卜书等
纸本 20x30cmx9 2019
名称《笔触与心迹的共振》
宣纸 25x200cm 2018
名称《笔触上的时间拟像》
宣纸 20x150cm 2018
名称《灵魂对灵魂的咆哮》
纸本 20cmx180cm 2018
名称《雪景与诸相非相》
宣纸 20x30cm 2018
名称《侘心齐盛雪,横月待空琴》
宣纸 48cmx90cm 2018